在视觉和音效创作的国际领域内，艺术家池田亮司是广受好评的、屈指可数的、优秀的艺术家之一。作为“艺术北京2007”当代艺术博览会的专题展之一，“数字弥漫”关注的是通过数字信息技术对现实世界进行改写与重塑的多媒体艺术创作，以及人们在这类艺术作品所营造出的真实与虚拟交替的艺术景观中的感观体验。

 

    利用集装箱和篷布搭建，做出立体视镜的外形比喻，放置其中的作品由此可以和空间相关联，而观众也可以更直白地获得主题的寓意。这个由艺术北京2007执行委员会与站台中国合作举办的“立体视镜：国际影像艺术展”。所谓“立体视镜”是指用一种超二维的视角来观察。在这里，尤指以非群体的个人化视点作为出发点，犹如人眼的观看，以细致并细节的推进，最终想要达成的，是每一个细节的立体感知，并非是全面整体的概括。由此允许观众能在自己的脑中构建主观认知的见地。展览上艺术北京将这个视镜聚焦在亚洲这个特定区域。邀请来自欧亚不同国家的艺术家，以类比和对照的方式来呈现他们的作品，试图通过东西方艺术家对于“亚洲”特定区域和文化概念不同的理解和各自的表达，窥探其中所谓“东方精神”的国际共通性以及潜在的文化语言之间的联系。

 

    对于收藏家，尤其是年轻的收藏家，博览会不仅仅着眼于艺术的现状，更应该抓住艺术的未来。艺术的未来不仅仅是年轻艺术家，而应是艺术未来发展的趋势：包括艺术家突破自身原有模式的作品，艺术的未来是画廊的未来，还是博览会的未来。但是，艺术的未来需要一个阶段来让艺术人民认识其珍贵的价值和可增长性，所以艺术北京为此策划很多非商业的展览。像主题展“艺术突破”，就是中青年艺术家对于艺术未来的探索，实现自身风格的突破，从学术上深掘自身作品的外延。而“年轻艺术区”是七零后与八零后年轻艺术家们对其生活现状的思考。

 

    北京艺术  大巴之旅

 

    艺术当代博览会由于其规模之大，受众之大，宣传之广，往往成为城市形象及文化产业的重要象征，会成为当地一个重要的文化活动，是一个当代艺术的一件盛事，也是艺术家、评论家、收藏家、艺术爱好者、艺术学生相互交流的盛会。

 

    此次，艺术北京2007执行委员会、学术委员会充分看到了博览会在艺术资源整合方面的巨大能量，邀请了北京艺术区的艺术机构、美术馆及各国文化中心，共同组成“艺术北京当代艺术节”，壮大当代艺术的声势。

 

    今年“艺术北京2007”执行委员会还组织了北京各大艺术区联合开展“艺术白夜”活动。9月22日今日美术馆刘庆和个展；晚上7点将与DIAF开幕活动联动起来，在七九八艺术区举办盛大酒会，8点草场地艺术区，9点移至酒厂艺术区。另外，“艺术北京”所邀请的收藏家、VIP可以从“艺术北京”农展馆出发，参观艺术北京的外围展，使收藏家在最短的时间内最大限度的了解中国当代艺术，尤其是北京当代艺术圈的发展动态。

 

    当代艺术以各种形式表现当下处境中人的各种状态，艺术博览会短期的传播能量，足以对公众产生巨大的影响。艺术北京2007除了4天中庞大的当代展览与外围活动外，除了每天下午有为收藏家打造的“艺术财经论坛”外，同时在早上推出“公共艺术教育”系列课程。聘请当代艺术界重要的学者策展人，为公众阐述中西当代艺术发展史与精神内涵，使人们在艺术中得到最大的欢愉。

 

    拍卖行、画廊、艺术博览会，这是所有艺术品投资者不可忽视的3个交易场所，而对于那些对艺术市场仍无那么多理性认识的中产家庭来说，博览会已经成为最好的媒介。