题解：原，本也；“……本原”之谓也。

 

　　在所谓的“当代艺术”已经越来越沦为下三滥的商业符号和宵小泼皮们的故作聪明之后，它正在失去了原本的那种尖锐的现实关怀性和社会批评性。这种艺术现象也正在逐步走向了它的价值反面，即从反体制的角色设定逐渐被体制所同化，变成了商业体制、文化体制和意识形态体制的附庸。

 

 

　　一、艺术商品化的急先锋。提出这个问题并不是表明一种极端的反对艺术商业化的立场，相反，艺术品通过商业市场的流通正是它发挥更大的社会价值的途径之一。问题在这里提出的背景是，近年来，随着资本全球化格局的形成以及概念经济的兴起，资本的运作方式已经越来越偏离了它原来的价值体系。在这样的背景下，作为继证券市场和房地产市场之后的又一个暴利行业，财富正在以一种令人瞠目结舌的方式在聚集着，并在迅速改变着人们的价值判断标准。众所周知，在所谓概念经济的时代，资本运作的表现方式是以寻找“附体”开始的，并最终以脱离“附体”来表现出资本的独立价值。而当代艺术以其时尚性的表现方式和“主观性”价值评判体系，成为了资本市场适当的物质附体。而问题也恰恰是在这个过程中表现出来。首先，正是因为当代艺术在颠覆了传统的价值体系之后，建立了自己的价值评判标准，而这种标准又是建立在晦涩的观念表达的基础之上，这样，所谓当代艺术的价值评判体系并不以传统的技法、风格作为评价作品价值的唯一标准，相反，主观性的和个体性的因素不断加强。同时，作品在“阐释”过程中“解读”的重要性也越来越加强。这样，它基本可以满足资本在运作过程中所需要的“在短时间内能被迅速放大，并能及时生效”的、对物质附体的要求。当代艺术与资本市场的结合导致了它自身在短时间内被迅速的异化。这就是艺术规律、艺术标准越来越被边缘化，取而代之的是商品规律、商业标准迅速占据了对艺术的基本评判体系，并进而影响到了整个艺术界的价值行为标准。

 

　　二、消费主义的价值观。消费主义是现代商业社会中出现的一种必然的社会行为方式和基本价值观，它通过商业消费的方式稀释了古典主义时代的终极关怀，关心的是及时的、当下的生存体验，反映在文化形态中就是商业流行文化对主流文化的替代。这是一种亚文化对主流文化的颠覆，它是通过现代大众传媒的力量传递和放大了大众的群体无意识，个体在这个过程中似乎得到了“群体”价值的认同，并实现了一种“弑神”的快感。所以，以大众流行为基础的消费主义价值观没有标准、没有目的，似乎“过程”也逐渐消失，它唯一的理由就是大众的趣同和适时消费。在全面商品化的当代艺术领域，这种消费主义的价值观也迅速占据了主流的评判标准。艺术的表达正在不断“深度消失”，变成了一种以取悦感官为目的的视觉消费。它的历史性和知识分子的深度思考正在变成了一种令人发笑的、堂·吉坷德式的不合时宜。

 

　　三、向主流体制的献媚。商业化是中国当代艺术近年来一个主要的线索，与之想并行的是在此过程中另一个重要线索则是不断的主流体制化。在这个体制化的过程中，一方面是半推半就式的，它表现在主流的文化价值体系和商业价值体系不断接纳这个曾经被视为另类的当代艺术；另一方面则表现为，国家意志不断地在调动着政府资源在对当代艺术进行利用和改造，目的其一是以期树立起开放和多样化的国际文化形象，其二是在使当代艺术不断主流化的过程中消解了独立价值观和社会批判性。对于后一种情况，由于国家意志和政府资源的强势介入，一种官方认可的当代艺术样式正在逐步成为国际间文化交流的主要途径。这种方式，对于艺术家而言，是进入主流的一种最便捷的途径。那么作为一种变通的办法，一种以高科技作为炫耀、或者以“艺术语言”和观念的故做玄妙成为了这种“无害”、能被官方的标准认可的“准官方的当代艺术”的最基本的样式。而在此过程中，是艺术家个人独立的人格意识和独立的价值标准的丧失。
以上是因为徐唯辛的作品所引发的一些对于当代艺术本质的相关思考。

 

　　在徐唯辛的这些以文革人物为主要表现对象的作品中，他首先能表现出来的是一种知识分子的具有历史责任感的社会良知；其次，是对自我独立的人格意识和独立价值观的尊重。