人类对数字的发现蕴涵了对宇宙规律的洞察，无论是对于空间还是时间，因为有了数字，人类才找到了计量的单位和认识的尺度。最初，人们从步履中触及到这个规律，感到每走一步都是一个逻辑递进的过程，落实到数字则是一个倍数的增长。由此人们发现了任何复杂都是由简单开始，而任何简单也必然会走向复杂。这样就出现了一生二、二生三、三生万物的哲学思想。有意思的是，为什么人们会独独把三作为零界、而不选择二或四呢？这其实跟三的单数有关，单数是原数，能分裂也能复合。既然一中孕育了二，三也就必然会衍生出四来，以此类推，万物也就尽在了不言之中。所以，在后来的日常习惯里，人们便喜欢把一二三作为启动的前奏，比如一二三开始，一二三起跑等等。在这里三作为一个关键的转承，之后便可以由一到三的冲刺而再上台阶，以至于无穷抽象化了。
黑月喜欢一二三的数字符号，画面的签名一律被这三个数字所替代。而这三个数字在他的艺术中不仅仅只是成为了某种观念，更重要的是构成了一个跳跃的视觉原素，使他那简约的画面顿时具有了生气。其实，如果我们细心观看黑月的绘画作品，便会发现他是在极力打造一个神秘的外空间。正如他喜欢在平面上捕捉光影的折射一样，这种看似简单而无意义的描绘，其实包涵了他对存在空间及其存在时间的诸多认识。艺术家总是有着许多奇思怪想，当这些臆想无法与现实重叠时，他们便会从事物中抽象出来，重新寻找灵魂寄望的出口。光影的折射在这个时候恰恰能成为一种索引，牵引着意识朝向一个阳光明媚的地方敞开。事实上，艺术家的冲动跟哲学家的冲动是一致的，只不过哲学家要从一二三中寻找到一条逻辑上升的道路，而艺术家则不然，他们可以由一二三一下子跳跃到万物之上，获得意识的解放。从这个意义上说，艺术家要比哲学家幸运，当然也要比哲学家更具感性色彩。
黑月是一个感受型的艺术家，这从他在生活中的作态与行为可以看出。比如他喜欢酒，喜欢那种迷幻的激情状态。我有时候觉得，幸亏是人生有了酒和艺术，不然的话，这沉重的人生真就是难以解忧了。从这个意义上说，艺术似乎跟酒有着同样的功能，那就是都能提供给意识一个挣脱的出口。当然，对于黑月，一二三的过程也非常重要，这就好比在酒桌上饮酒，如果不到酒过三巡，人进入不了迷狂的状态，自然也就跃不过现实的屏障，追逐不到神秘之光了。
回到黑月和他的艺术，显然，他所采取的是一种倒叙的风格，也就是把一切复杂往简单里做，最后归于一种意向，一个符号。在艺术史上，通常人们把这种艺术风格称之为极简主义。所谓极简主义，顾名思义，就是极其简单的意思。但这种简单不是没有内容，而是对内容的一种高度浓缩与概括。这就如同人的一生，人们常说越活到老越是简单。为什么？因为越到后来人生经验越丰富，也就更能对人生有一种全面的了解与理性的审视。极简主义艺术正是这种理性审视的结果，它是对叙事艺术的一种终结，同时也是对艺术风格史的一种开启，包涵了各种难以名状的生命情绪，抑或是对这些情绪的一种视觉提升。
黑月从最初离开自己的家乡青海到北京流浪，再东渡抚桑，而后又再次回到北京，可谓是辗转反复，饱经了风霜。事实上，从黑月早期的作品中，我们能够看到一些燥动不安的因素。跟所有年轻人一样，他有过激情澎湃，也有过欲望膨胀，这些也都在他早先的作品中留下了痕迹。比如他早期作品破坏的原素就大于建构的原素，画面上的杂乱无章恰恰反映了他那时候的一些激烈情绪。但随着年龄的增长，人生阅历的不断丰富，黑月也由最初的冲动慢慢变得有所控制，变得理性了起来。这也似乎成为了一个契机，使他能够将原初的感性冲动经过理性的过滤和转换获取能量，最终推开那扇通往更高自由想象的门窗。
如果我们把艺术看作一个体温表，那么一个人的艺术历程大体都能够反映出一代人的生命内容。近二十多年来的中国，在“赶英超美”的心理暗示下，以一种“多快好省”的发展节奏，破除了旧有的传统，同时也造成了某种价值的虚无感。于是，这几年开始出现一种文化回潮现象，在视觉上最具代表性的就是“极多主义”的出现。“极多主义”以不断重复来营造视觉形式的饱满，希望以此接近传统文化的内核，使灵魂得以安放。然而，却忽略了视觉背后一个重要的理性内容，那就是视觉的概括能力，即一生万物之后再归于一的那种人文控制。这也正是黑月作品的意义，他那以点代面的视觉图式以区别于“极多主义”的繁复，同时所演绎出的不只是丰富的人生内含，更有一种返朴归真的迹象。其实，艺术上的任何主义都不重要，重要的是视觉的感染力，我们大可不必因为西方有了一个极简的概念，就一定要弄个极多以区别，因为视觉的本质是穿透。也只有具有了这样的穿透力，我们才能不抱任何成见，学会从人和生命的真实感受去理解，理解我们所存在的这个世界。
2005年11月4日于通州