时代在进步，“传统”怎么办？

　　这是很多领域都在探讨的一个话题。作为中国传统文化瑰宝的书画艺术也正经受着网络时代和商品经济大潮的强烈冲击。在电脑日益取代纸张和笔墨的大势之下，中国书画的生存现状和发展前景如何？

　　云集了中日书画界上百位顶尖高手的“中日书法绘画交流大展”正在江南名城无锡进行盛大展出，本社记者邀请数位中国书画大师相聚太湖之滨，对这一话题进行探讨。

　　乐观者对中国书画的生存状态和发展前景表示了相当程度的认可。北京山水画家、中国美协会员王晓龙一言以蔽之：都不错。

　　中国美术家协会理事、河南美术家协会主席方照华说：近二十年来，中国书画艺术的发展可以用日新月异来形容。“在以前的某个时期，美术几乎成为一种政治工具，完全没有了自己的生命力。但改革开放带来了书画界百花齐放的局面，经济的发展又给艺术家们创造了更多的就业门路和发展空间。”

　　至于电脑的普及使一批青少年逐渐远离笔墨，导致后备人才的匮乏，中国美协理事，一级美术师张道兴称：这并不是一个过于让人担忧的问题。他认为，书画艺术具有至高无上的魅力和顽强的生命力，只要有汉字和美好的事物存在，书画艺术的就会得以自然延续和发展。而且，在全球信息畅通的网络时代里，中国的艺术家们能更多地吸收和借鉴西方艺术流派的精华，达到对中国传统书画艺术发扬光大的目的。

　　但也有不少人对中国书画的生存现状和发展前景表示担忧。

　　作为当代津门画派的代表人物、天津美术学院中国画系主任霍春阳教授就从三个方面表示了他的忧虑。

　　首先，出生或成长在网络时代的年轻人，已经大大丧失了对纸张和笔墨的感情与兴趣，这使得曾经成为中国少年儿童启蒙教育的书画爱好受到冷落，这势必导致后备人才的大大减少，目前这一问题虽然还不是十分明显，但在未来一段时间内，这个危害必然得以体现；

　　其次，经济的发达和信息的畅通虽然也形成了中国书画市场的繁荣和中外艺术家沟通交流的便利，但也导致了不少人才的流失，一大批曾有志于中国传统书画艺术，并具有相当潜质的年轻人走上了实用美术的道路；

　　第三，在吸收和借鉴西方艺术理念或创作手法的过程中，部分创作者偏离了“传统”的轨道，或一味追求出新，或试图寻找捷径，摒弃了中国传统书画艺术的精髓。

　　尽管书画大师们对中国书画艺术的生存现状仁者见仁、智者见智，但着眼于中国传统书画艺术的未来发展，大家达成了几点共识：

　　一是环境的营造。要使作为中国传统的书画艺术在未来得以延续和发展，必须居安思危，未雨绸缪，不仅书画界本身，而且在全社会都应该引起足够的关注和重视；

　　二是市场运作。书画艺术的繁荣必须有稳定的市场来推动；

　　三是正确引导。在基础阶段，培养孩子们对中国书画的爱好和兴趣；在专业阶段，艺术和美术院校应该引导那些真正爱好书画艺术并具备发展潜质的学生，树立他们为中国传统书画艺术的奉献精神；对那些已经走上丹青之路的年轻创作者们，则要引导他们充分认识和体会中国文化的博大精深，在保持的中国传统书画艺术精髓的基础上进行创新。