不怕人笑我幼稚，最近新版《米老鼠和唐老鸭》的登陆把我和孩子又拉回了央视的《大风车》。只为每天那黄金十分钟，我们成了荧屏前忠实的观众，而且，同样专注的神情，同样起伏的情绪。

其实以对迪斯尼的耳熟能详，“新版旧版”并不重要，看上去无非是色彩更艳丽点儿、背景更现代化些，故事情节仍是迪斯尼始终如一的套路。可哪怕是重复播放的短片，或者即使它还是“旧版”，米老鼠和唐老鸭就是这样令人百看不厌、老少皆宜。在这次新片引进之前还有过动画人物的配音之争，最终似乎是下了很大决心作出更换新人的“壮举”———事实上，声音固然是动画人物的形象因素之一，但在米老鼠、唐老鸭这类以动作取胜的片子中，声音几乎可以忽略不计，甚至不用什么配音保持原汁原味就好。作为有几十年历史的动画片绝对权威，起于默片时代的迪斯尼将画面所能带来的精彩发挥得淋漓尽致，而且至今秉承这一传统，每一幅背景、情节、动作乃至表情都蕴含着无数丰富信息，“不动声色”间就讲述了一个妙趣横生的完整故事，这也是迪斯尼能跨越语言障碍风行全球的原因之一，而这背后隐藏的，除了创意还是创意。

话说多了又是“长他人志气”，若说国产动画片近些年没有成绩也是不公。最近有个国产的《蓝猫淘气三千问》也在热播，据说虽然远还未完成，却已经以“最长”载入了吉尼斯纪录。这部打着“科普”旗号的片子确实很可以率先收买无数望子成龙的中国家长们，进而“惠及”孩子们渴求的目光。公平地讲，这部片子以其“规模效应”看，质量及内容与以往的停滞不前相比也算差强人意了，数字时代应用了大量电脑技术，提供了创作速度的保证。但看过一段后，以旁观者的目光评判，我开始渐渐厌恶这个也以猫和鼠为代表人物的片子。首先突出的感觉是“吵”，片中人物不停地大声聒噪，除了作为“主线”必要陈述的“科学知识”，每次还有贯穿的所谓故事———创作人员努力塑造“寓教于乐”的用意一目了然。同时，声嘶力竭的叫嚷背后却也充分暴露了想像力贫乏的虚弱———这是国产动画片的通玻局限的想象只停留在与外星人不断打打杀杀之类的情节中，或者，借用所谓“师生关系”却总是苍白的惩罚、争斗，甚至“打死”之类的词不绝于耳———站在成人的角度，我不知创作者想向孩子们传递什么样的理念？永远是“满腔仇恨”、置对方于死地（包括身边的同伴）而后快？《猫和老鼠》也是永远的追逐，却是善意温情的。动画片固然是主要面向孩子们的作品，但它的创作者肯定是成年人，同时又要求这些人有一颗“奔腾的心”。话题说大些，一个人儿时受的教育和文化氛围会深深影响到他的一生，而现在创作动画片的这一班人思维仍囿于过去的“传统”中，显得过于“老态”。迪斯尼走到今天，同样离不开电脑技术，可从创作的根本上讲，技术从来只是提高效率的手段，创意贫乏，再好的技术和再多的喋喋不休也是枉然。

有一些关于动画片的理念也需要纠正，比如它的“老幼皆宜”和针对不同年龄段的观众，如日本的成人漫画就是个相当发达的市常但时下正逢文化市场需求高度膨胀的年代，国产动画片无论数量还是质量都露出难以为继的窘态，尽管电视台对国产动画片的播出数量作出“政策性保护”，可每每到“国产动画剧潮时，那些老掉牙的片子着实令人惭愧。而为了填充更多的播出时间，相当数量的外来作品大量涌入，泥沙俱下，有些低俗的垃圾却也进入孩子们的视线，造成极坏的影响———这与某些人以为动画片是孩子们的专宠，对这一市场不分良莠甚至疏忽的认识误区有关。如前一段争议颇多的《蜡笔小新》、《樱桃小丸子》之类，即使它们“搞笑、轻松”，被很多人所喜爱，但那毕竟是成年人站在反观的立场上对生活作出的调侃，并非孩子们真正的世界。