◇ 沃兴华：复旦大学教授、博士生导师 ◇ 李胜洪：中国艺术研究院中国书法院副院长 ◇ 曾 翔：中国艺术研究院中国书法院副研究员 ◇ 曾来德：中国国家画院书法篆刻创研室主任 ◇ 李相国：中国金融书法家协会副主席 ◇ 何昌贵：《青少年书法报》社长兼总编 ◇ 兰干武：《书法报》执行主编 ◇ 蔡树农：《美术报》书法周刊部主任 ◇ 张公者：《中国书画》杂志副主编 ◇ 杨中良：《中国书画》杂志编辑部副主任 ◇ 杨 涛：《中华文化画报》副主编 ◇ 邵 岩：“现代书法”家 ◇ 杨 林：“现代书法”家 ◇ 魏立刚：“现代书法”家 ◇ 一 了：“现代书法”家 ◇ 周明华：中国书法网版主 ◇ 齐玉新：中国书法家网版主 ◇ 王稼丰：中国书法网书法研究版主

　　时 间：2007年2月8日 地 点：中国书画杂志社

　　杨中良：现代书法无论从创作的角度，还是理论的层面，在认识上都存在着较大的分歧，是书坛关注的焦点。今天，我们请来专业从事现代书法创作的作者、评论家，还有书法媒体的同仁，就现代书法现状、创作观念、文化素养、艺术市场以及发展前景等各个方面，从不同的角度展开讨论。相信通过此次讨论，能使读者对“现代书法”这一艺术门类形成初步的认识。

　　现代书法的现状和处境

　　杨林：上世纪80年代，传统书法的复活与现代书法的诞生没有太长时间的间隔，几乎是次第粉墨登场，对于我们上世纪60年代出生的这帮人来说，这都是新鲜玩意儿。得力于中国传统文化中“字”与“仕”纠结的根深蒂固，或是人类群体中某些渴望艺术诉求的欲望存在——这种形式表达简单快捷，书法热潮很快便呈现蔓延泛滥之势。传统与现代一度你中有我我中有你，甚至一些后来被称之为“流行书风”的传统写法也被社会的很大层面认为是“现代书法”。因此，有些学者不遗余力地想厘清现象与概念的区别、对应关系，虽然这对书法学科的建设发展起到了推动促进作用，但是，学术结论一直没有形成，短时间内也不可能有完全准确统一的概念诞生。   

　　兰干武：事实上，我现在还没有弄清楚所谓“现代书法”的真正定义。我们所能看到的，都是一些只言片语、模糊不清的东西。不要说科学的阐述，就是比较深刻的感性描述也没有。我曾经听到几位现代书法的前沿人物说，现代书法最能表达当代人的思想情感。这是对现代书法的充分肯定。然而，这是自欺欺人的，是没有任何理论依据的，是一种假设。

　　杨涛：现代书法这个词的前缀部分“现代”这个词，我认为是强调书法的“现代性”这个概念，而不是和“传统型”书法对应的“现代型”这个意思，它是指当下任何一位优秀书家必须尊重和必须把握的两个方面。

　　何昌贵：在我看来，现代书法具有不确定性，现代书法是基本脱离传统书法的基础上具有现代审美意识下产生的。有意思的是：我曾见到一位现代书法家对自己的作品竟然也看不懂，他要读者去欣赏、去领悟，能理解什么就是什么！由此，我想到了一位现代诗人，自己写好的诗竟然也读不懂，他说是在激情中创作的，激情过后，头脑清醒了，看看自己写的东西，看不懂，自己也莫名其妙！现代书法不也是这样吗？！

　　杨林：现代书法这一概念究竟对应的是哪些内容，原有的含义现在还能还原吗？有一个著名的理论是：“现代书法不是书法”，这是王南溟先生提出的。我曾经固执地对着具体的作品向他发问：这清楚的两个字的作品是不是现代书法？他说是，但与书法无关。很长时间之后，我似乎明白了他说的什么。

　　杨中良：现代书法是一个相对于传统书法的概念，现代书法自身也风格各异，门派林立。从创作观念、创作材料、理论支撑都各有不同，有趣的是，我接触过同一个展览的不同作者，他的艺术理念却大相径庭。

　　王稼丰：现代书法通过对传统的重新梳理从而在公众之外寻找到一种与自身的契合，或者直面自身的宣泄。它所需要的思维力度并不为很多人具有，这似乎也是对书法的一种回归或者反叛。

　　李胜洪：我认为，现代书法（注：我并不认同这种定义及表述，在此权且借用）这些年来的发展时冷时热、时隐时现。现代书法的发展并不与传统书法存在相互对立。可以说，现代书法是传统书法在当代文化视野中派生出来的新样式。

　　齐玉新：我以为，现代书法虽然不算这个时代书法的主流，但是依然有一批作者在执著地耕耘着，甚至冒着不被理解的危险。但是从现实意义上讲，现代书法的影响力还不够，还需要被社会广泛的认知，只有广泛的认知才能被社会重视和接受。这可能和官方的展览不接纳现代书法有着直接的关系，因而现代书法一直是角落里面默默开放着的小花。

　　蔡树农：现代派书法如何展示还是一个问题，基本没有解决场地环境与现代派书法的最佳协调，包括作品的装裱都不尽人意。难怪文化学者柴中建要感叹北京大山子798厂区——一个流放艺术家欢聚的巨大艺术场所，迄今未搞过超体积超规模超视觉的现代艺术展览，因地制宜的设想只停留在口头宣言上。

　　兰干武：玩现代书法的12位书家摆了一个“龙门阵”（龙门阵——现代书法展）。其中一个朋友就其他11位朋友的作品，作了一一评析。评析的结果一言以蔽之：不成熟，未入门。这些现代书法的代表人物都如此，余者琐琐，安足论哉。

　　李相国：现代书法正处于一个探索成长期，较之萌芽状态它已涌现出一批卓有成效的探索者，其个性鲜明的书风正潜移默化地影响着当代书坛，然而现代书法同时又处于一种尴尬的状态。

　　现代书法的创作观念

　　齐玉新：从上世纪80年代初期或者还要早一些的时间里，已经有人在搞现代书法。但那时候仅仅是探索阶段，仅仅停留在文字变形或者借鉴日本的墨象派以及西方简单的美术构图来试验的。二十几年后的今天，我看到了现代书法逐渐成熟的一面，包括创作思想、技术、手段以及作品后面所需要表达的东西，甚至很多作品已经开始尝试着抛弃文字的可读性，这无疑是向前走了一大步。

　　杨中良：欣赏现代书法要进入现代书法的艺术语境。

　　魏立刚：1999年，“巴蜀点兵”中国现代书法回顾展上，我设定了一个兼容立场，只要和汉字、书写有关都在入选之列，就是想不要设限、封堵、过早圈定，让其自然的大流域的实验、试错，拱显出多个派系。如今看来十分正确：一方面自由无束，广义上成了现代艺术的新胎儿；另方面，脉络上更有血缘遗迹，防止滑入绘画的井。

　　邵岩：在传统书法里面，汉字是书法的重要表现对象，某单元内所包含的元素——线的质感和运动、空间分割等均难以拆借和组合。因此它有限的变动性极易形成预期的共识和群体模式，而模式又只能在特定的范围内变动，导致新模式飘忽不定，时而像古人某处，时而与今人相撞。结果众多的作者以十分相似的面貌出现，极大地限制了个性的发展和汉字表现力的张扬。

　　曾翔：现代书法应该属于观念艺术的范畴，它是借助汉字的元素表现艺术家的思想和对客观事物的认识，而不是简单地把传统书法放大。

　　张公者：现代书法它的中心词是“书法”，“现代”是它的关键词。那么，如果称其为书法，则必须是以汉字为载体，若脱离了汉字，则非书法艺术。而汉字的书写有其自身规律与约定俗成的规则，简单如篆法、草法等问题，若所创造的作品不守此“法”，我们不能否认其创造性、艺术性，但我们不能再称其为书法——可能是一种新的艺术形式——缘（源）于书法而已。好比猿与人，都说人是它变的，但人不是猿。现代书法，它强调“现代性”，是否可以说是强调它的“创造性”。

　　王稼丰：现代书法对文字的重新审视可以视为对文化“在场”的重新审视，这种创作上的追求能够使作品成为建构起来的个体生命有关的表现或者传达，它容纳了传承和当下。

　　曾来德：当我们处在汉字创造的情形下时，我们看到字本身的意义和内容要远远超过它被规定表达的那些内容和意义。这就给书写带来了新的对象——汉字的生命，而非它承担的什么。汉字的表形性(即绘画性)，汉字的符号性、抽象性，或多或少都能在它自身的结构中体现出来。我想，完全可以还有很多尚未出现的文字和许多已经消失的文字，即我们从文字学意义上无法辨认，还可能不知道怎样去书写，但它们是文字的创世纪与启示录。书写亦可理解为造字，随着每一次不同的书写，每一个字也都被重新创造。书法家的笔触可以被理解为听凭造化和揭示造化秘密的行为。

　　邵岩：汉字艺术是一种在书法与非书法之间所做的努力。书法已不再是固有的模式中的书法，而是以它一个又一个的否定价值，来实现它在视觉图像中的使命。汉字艺术的创作理念，一定是建立在空间观念的转换上，从对汉字单元空间结构的关注到作品所有的空间，通过艺术家的创造去关注当下人的生存状态和人文精神。

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