|
|||||||
|
|
![]() |
|
|
| 二、 当代雕塑艺术多元化发展的现状及存在的问题 1、 当代雕塑艺术多元化发展的现状 20世纪后半期雕塑经历了几次革命性的变化,如果说这几次变化还是观念因素在形体的塑造上的逐步强化,那么波伊斯的“社会雕塑”却使雕塑走向了更为宽广的观念层面而愈发淡化了其实物层面。他曾说:“我的作品将激起雕塑思想的变革,或者激起整个艺术思想的变革,有人认为雕塑能算得了什么,雕塑的概念怎能扩大。我的作品将向这种思想挑战,绝对雕塑概念可以扩大到人人都在应用却又不能看见的题材,例如思想造型、语言造型、社会造型……雕塑是一个进化过程,每一个人都是一位艺术家。”英国的安特尼是一个在英国非常成功的公众当代雕塑艺术家,他经常把作品和公众结合在一起。例如他在广州找了一个做砖的地方,有红土,有烧窑,他说小泥人要用当地的土来塑造,不仅是当地的土,还要用当地的人来塑造雕塑。所以男女老少,不管是老人还是年轻人、小孩,都参与了,大概300多人从村子当中参加到这个项目。泥人是由“安特尼”给一些规则,告诉大体怎么捏,所以每一个泥人不一样,有不同的特征,有每个村民的手印在上面,所以每个有两层对话,一层是跟当地的土地对话,另外一个是跟当地的老百姓的对话,由他们完成。最后做出来20万的小泥人,然后再北京、上海、广州展览,每个场地,他考虑的也是跟当地的环境有关系,比如说在北京,他选择的是历史博物馆,因为是在天安门,天安门是代表北京,天安门是一个政治的象征,北京又是中国的政治中心,所以他想在有中国政治象征性的地方做展览是很有针对性的,跟整个过程是一个融合的事情。在上海是一个地下废气的工厂,从上海这种老字号工业厂房转换成现在轻工业或者创意产业,跟21世纪的环境有一个转换,把这些小泥人放在废气工厂。在广州是一个地下停车场,还没有开呢,即将要开,完全是跟建设有关系。在重庆用的是一个烂尾楼,是一个废气的超市,因为重庆蓬勃发展,但是有一段时间衰落。每一个地方都是有针对性。 波伊斯的“社会雕塑”说实际上不仅跨越了三维实体的门槛,甚至也跨越了造型艺术的范围,他所倡导的用艺术来观照社会进而改造社会的观点,乍听上去像一个空想共产主义者在说教,但他对我们的启示是对艺术对社会能动作用的强调。也许波伊斯走得太快,他将当代艺术的观念因素一下子极化到了顶点,他在提出问题的同时迫不及待地要将答案告诉给人们,而艺术的实际作用也仅仅止于提出问题。为了不让概念无限度地扩大到无以言说的地步,看来我们还需从他那里撤回半步,回到具有三维实体空间的雕塑中。我们需要研究一下观念状态对中国雕塑的影响。 经历了80年代末期的短暂政治风波后,90年代的中国社会从政治的封闭化迅速走向全面的“市场经济化”,虽然不能简单的说已经在本质上“西方化”,但是社会生活的内涵发生了巨大的变化,无论是文化还是生活,人们对抽象意识形态并不再感兴趣,而是开始追逐消费社会的生活乐趣。至于那些或反映社会生活,或表达内心情感,或纯粹追求形式美的具象、抽象雕塑,在今天呈现出更为丰富的表现形式。中国当代雕塑界中有一个现象:相当数量的雕塑家(指受过严格的学院雕塑训练,并在传统雕塑领域中产生影响的雕塑家)在近年的创作中,逐步加入到装置方式和观念艺术方式中来,如隋建国、展望、姜杰、陈研音、宋海东、王强等人。他们的变化的重要原因之一就在于他们意识到传统雕塑手段对当代性表述需求的局限。近日在上海举办的“2007泛雕塑艺术展”上的作品 涵盖了传统意义上的雕塑在内的三维、四维乃至N维的造型艺术。艺术家与设计师的结合,给老百姓带来对实用品超乎想像的体验。设计师和艺术家对于雕塑和材料理念的拓展,是很值得我们思考的。既然空间科学已经发展到了那么多维,我们的雕塑为什么就不能呢? |
| 言论录入:yiyiyuyin 责任编辑:yiyiyuyin | |
|
|
|
|
|
|
||||||||
|
|
|
|
| |
【发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口】 |
| 有一些文章内容由网友自主提供,不代表本站观点,如果有问题请及时通知我们! 联系邮箱webmaster@artist.org.cn 24小时内我们定当处理!谢谢合作! |
| | 设为首页 | 加入收藏 | 收藏到QQ/TM | 总编信箱 | 申请链接 | 关于我们 | 邮箱登陆 | 合作伙伴 | 投稿专区 | 站点地图 | |
|
||||