| 用艺术的方式对那些散失了公共记忆和个性的废弃工业建筑物实现再生利用,已经成为今日都市的一个时髦热点,成为一种城市文化发展的全新方式和寻找文化产业发展的新契机。可以说,这类以废置仓库、厂房为媒介的艺术空间已经成为中国当代文化、艺术生态进程中的重要一环。
2000年,四川美术学院从兵工厂购得了坦克仓库,以总策划罗中立为代表的,怀揣当代艺术理想的艺术家们开始酝酿一个共同的梦想:把这块增经用于备战的土地改造成没有火药味的艺术战场!然而这个梦想经过四年的不断考究才最终得以尘埃落定。2004年,围绕打造艺术中心的硬件改造风风火火的开展了,2005年,坦克库正式投入运行,各种交流项目、艺术活动摩肩接踵。2006年,坦克库进一步明确艺术航向,由原来的“坦克仓库艺术中心”正式更名为“坦克库•重庆当代艺术中心”。
我有幸搭上了这趟拓展艺术新空间的“Loft”班车,在2006年担任坦克库•重庆当代艺术中心的策划。经过了一年的深入接触,对比国内外的艺术空间和艺术社区,我惊奇地发现坦克库的生存模式几乎是独一无二的:它衍生在一个艺术学院的体制之内,是一个非营利性的艺术实验飞地,中心所有项目都实行统一管理等等。因此尽管面对着当下中国艺术空前繁荣的景象和各类艺术空间的兴起,坦克库可以借鉴的经验是十分有限的,同样,也正是基于它的特别,我们更可以看到它所拥有的无限发展可能——在实验中前行,坦克库的艺术轮廓愈渐明晰,作为中国西部文化艺术的标地,它愈燃愈烈……
坦克库,因梦想而存在:
最初的坦克库曾是西车厂用来存放坦克的一个旧厂区,昔日的光芒和荣耀已随着前工业时代的结束消亡殆尽,而如今的坦克库不论是从其功能和形式上都张显出其作为一个当代多元艺术空间的活力,唯有“坦克库”这个名字和停放在坦克库艺术中心内的苏式T105坦克还在记忆着那段军械库时代的历史,之所以保留坦克和取名为“坦克库”是因为我们不想让当代炫目、多元的艺术符号冲淡那段坦克库的原有历史,这样不仅仅保留并记录了坦克库的历史,也丰富了它内在的艺术文化气质。
而坦克库从一个废弃的军事仓库演变成为一个现代艺术空间,这种内在气质的转换是承载了太多人对于艺术的梦想和希望。第一个梦想者就是坦克库的总策划罗中立,当年他在一个五六平方米的学生宿舍里画《父亲》,只有把望远镜倒过来缩小了才能看画面效果,这样的真实体验使他深知一间独立、开阔的画室对于一个艺术家的意义。当然,“建工作室”不仅仅是他作为艺术家的梦想,更是他作为四川美术学院院长的教育理想,坦克库的成立不仅仅实现了罗院长将之作为一个储备人才空间的构想,更加展现了罗院长在当代教育创新与改革的魄力和力度。
同样也再次证实了四川美术学院以及一批同罗中立一样拥有梦想的艺术家们他们在当代艺术情境中开阔的视野和大胆的构想。从最初建设到现在一系列规模雏形的搭建,坦克库都跟四川美院有着深厚的渊源和联系。众所周知,由艺术学院独立运作和经营非营利艺术空间的这种形式,在当前的国内艺术情境中唯有坦克库一个,这不是因为四川美术学院地处重庆工业生产区的地域性便利,而是因为四川美术学院一贯以来所倡导的开放、包容和自由宽松的教育学统所致。正是这种良好的学统,使得四川美术学院自上世纪80年代以来,能够结合当代艺术瞬息万变的艺术状况作出及时的教学调整和改革,由此在梳理当代艺术的时间历程中我们始终不能忽略四川美术学院的意义。 这样开放、包容和自由宽松的教育学统持续到当下罗中立担任院长的时代就显得尤为突出和重要,因为当代艺术推进的速度日益加快和所要面临的状况显得日益的复杂,传统的教育模式已无法顺应当下学生的优化发展。因此,坦克库的建立便可以试图打破学院在教学体制上某些僵化的传统模式,并建构起一种具有国际性和开放性的新型模式,以此来促进学院教学的改革,搭建一座学院与社会沟通的桥梁,让教学适应当代社会和艺术的发展。坦克库也将作为一个实验基地,为更多的年轻一代艺术家提供一个更加包容、开放、自由的创造空间。这是有别于学院体制的一种全新模式,并且还可以将周围大量的自由艺术家融入其中,熏染出更为浓郁的艺术氛围。可以说坦克库就像是一个充满引力的磁场,吸引着众多怀揣艺术梦想的人。每一个怀揣梦想的人在坦克库实践着自己的梦想,也不断地在为更多的人编制艺术梦想。
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