关注。面对文化全球化的趋势，设计界反应不一。一种倾向是以牺牲本土文化特征来顺应文化全球化潮流，这样做的结果是导致本土文化的丧失。设计是为人的设计。人首先是个人、地域、民族的人，只有民族的才是世界的。国际化、全球化并不意味着要取消文化的地域特征和民族特点。中国的现代平面设计必须要有自己的民族特点，要有中国气派，这样才能真正在世界设计界中独树一帜。现代平面设计中的水墨情结，以及对水墨画的独特语言和审美智慧的借鉴所产生的成功范例，正是说明了这一点。但另一方面，强调设计文化的本土化，也决不是要排斥对外国优秀设计文化的学习和借鉴，相反，中国当代设计师需要具有海纳百川的文化胸怀和综合创新的能力。
总之，无论是对传统的继承还是对外国文化的借鉴，都要重视做好创造性转换工作，做到“古为今用，洋为中用”。继承传统，不是食古不化；讲设计的民族特色、中国气派，决不是要将中国符号生搬硬套到现代设计作品中。正如靳埭强先生所说的，“中国设计师偏好用中国的形式符号，这本身没有问题，也是很自然的事情……但我希望这不应是一种表面上的搬用与模仿，而是要有真正的思考。这些元素应该在你的思考之下有所变化，变成你自己的语言。” 著名设计师陈绍华也说过：“什么是中国平面设计的传统？我想它不仅是指几千年流传下来的中国纹样和图形，而且主要是指体现在平面设计中的中华民族性，亦即中国人的思维方式和文化心理积淀”。只有当设计师在设计过程中不满足于照搬符号，以及形式上的简单摹仿，而是着力于对民族的审美意识和审美心理的把握，站在时代的高度进行综合创造，这样设计出来的作品才能自然而不做作的流露出东方文化气韵，从而既是民族的，又是世界的。
注释：
[1] 《画筌》.笪重光.清
[2] 《叙画》.王微
[3] 《画筌》.笪重光.清
[4] 《历代名画记》．张彦远．唐
[5] 《绘事发微》．唐岱．清
[6] 《画筌》.笪重光.清
参考书目：
1. 潘天寿、徐建融导读．中国传统绘画的风格[M]．上海书画出版社．2003，12（1）
2. 童教英．中国古代绘画简史[M]．复旦大学出版社．1991
3. 李砚祖．视觉传达设计的历史与美学[M]．中国人民大学出版社2000，1
4. 罗 萍．广告视觉设计基础[M]．东方出版中心．2000，9（1）
上一页 [1] [2] [3] [4] [5] [6] |
您现在的位置： 中国美术家 >> 网络私塾 >> 教学理论 >> 其他教学理论 >> 正文 
评论：（显示最新10条。以下只代表网友观点，与本站立场无关！）
artist.org.cn
webmaster