丁方作品

　　1956年7月29日出生，陕西武功人。

　　1978年，考入南京艺术学院工艺美术系，专攻传统人物绘画。

　　1982年毕业，获文学学士学位。

　　1983年，攻读该院美术系油画专业研究生，导师为苏天赐教授。

　　1986-1988年，在南京艺术学院美术系任教。

　　1988年-1990年，被中国艺术研究院聘任为《中国美术报》执行编辑。

　　1991-1998年，职业画家，并从事环境艺术的社会实践。

　　1999年，被南京大学雕塑艺术研究所聘为兼职教授。

　　1981年，开始晋陕黄土高原的体验写生，逐步形成具有个人风格的素描语言。

　　1983年7月赴太行山狼牙山一带体验和写生。8月赴陕西武功一带写生。9月考入本院美术系油画专业研究生，从师刘海粟、苏天赐。同时创作《回娘家》、《浇灌》、《收获》等代表作。

　　1984年，开始创作《城》系列，此系列一直延续到九十年代。5月参加《江苏省油画展》。7月赴丝绸之路，取道兰州、武威、张掖、酒泉、嘉峪关、安西、敦煌、当金山口、柴达木盆地、格尔木，进入青藏高原腹地和昆仑山脉一带体验和写生。

　　1985年，继续创作《城》系列的主要作品。1月赴太行山写生。9月参与筹办《江苏青年艺术周大型现代艺术展》。丁方参展作品受到国内批评家们的广泛关注。

　　1986年，创作《呼唤与诞生》系列。6月举办毕业展《丁方油画作品展》，同时，通过论文答辩。美术杂志社专门派编辑采访并予以报道。9月赴黄土高原吴堡、绥德、米脂、佳县、靖边、安边、定边一带体验写生，沿黄河岸步行三百公里。

　　1987年，参加《江苏省油画展》开始创作《剑形的意志》系列、《悲剧的力量》系列。4月举办《第一驿艺术展》，中央电视台专门前来采访。10月参加北京中国美术馆《走向未来画展》，并发表学术演讲，该展在首都文化界引起较大反响。

　　1988年，被聘为《中国美术报》执行编辑。

　　1989年，年初参加北京中国美术馆举办《中国现代艺术展》。间歇绘画创作在阅读国内外思想家、哲学家、神学家的菱的同时，开始东西方雕塑艺术比较专著《风化与凝聚》的写作。
1990年，迁居圆明园画家村，6月赴晋、陕、内蒙交界的古长城遗址体验、写生。在思考精神性艺术的历史命运以及与现时代的关系的同时，开始《现实与永恒的一瞬》，《荒夜中的震荡》等作品的创作。

　　1991年，深入研读中外哲学、神学、艺术史著作，继续创作《悲剧的力量》系列以及一批抽象作品。继续《风化与凝聚》的写作。

　　1992年，创作《大地的希望之光》、《为晨曦而流泪的大地》、《为不在之魂众赞歌》等代表性作品，并继续写作。

　　1993年，参加北京中国美术馆举办的《中国首届油画艺术展》。参加在香港、纽约、欧洲巡回展出的《后八九中国新艺术展》。继续创作《大地之歌》系列、《悼歌与颂歌》系列。继续写作。

　　1993年底，应圣彼得堡艺术学院邀请赴俄罗斯考察东正教圣像画艺术，1994年2月，受美国国会邀请出席在华盛顿饭店举行的1994年度总统早餐会。后应加州伯克利大学邀请讲学和学术交流。创作《灵魂的艰途》、《所罗门的智慧》、《使徒行传》、《对你说》等一批意象作品。香港出版《丁方画集》。

　　1995年，年初完成《风化与凝聚》的写作，同时开始研究室内外环境艺术及相关的社会实践。同年6月，中央电视台《东方之子》专题介绍丁方的创作思想与作品。1995年4月，应邀主持第三届亚冬运动员村“亚布力风车山庄”环境艺术的全案策划与实施，并任“亚布力风车山庄”建设工程的艺术总监。该项目在《建筑技术及设计》1999年第2期上专文介绍。

　　1996年，广西人民美术出版社出版《丁方画集》。继续创作以内省沉思为主题的作品《我们的叹息和泪水》、《神圣的印记》、《我们时代的孩子》、《来自荒野的呼喊》、《守护与祈求》、《神性之隐匿》等作品。9月应邀赴德国出席“中国前卫艺术展”开幕式，进行学术交流，参观波恩、科隆、巴黎等欧洲城市的著名博物馆和美术馆，考察和研究欧洲城市形态以及传统建筑与雕刻、音乐、绘画、壁画的关系。

　　1997年，主持完成“上海证券大厦·证券总会”项目的艺术装饰工程，该工程获“白玉兰奖”，并在《建筑技术及设计》1999年第12期上专文介绍。同年7月赴印尼巴厘岛参加“亚洲艺术研讨会”进行学术演讲，后赴香港，与文化界人士进行学术交流。下半年创作《余辉驻留的高原》、《晨星闪耀多么美》、《落日城堡》、《你是一座坚固的城堡》、《欢乐的佳节》等作品。

　　1988年，春天赴川西北高原体验，同时应邀任“新九寨宾馆”、“华龙山庄”的艺术总设计。学术方面重点研究当代神学与社会现实的关系，并开始研究东方古代宗教艺术的现代转型。创作体现终极关注情怀的作品：《请退让吧，忧郁的阴影》、《圣言的倾听》等。

　　1999年，年初应邀赴米兰、佛罗伦萨、罗马、威尼斯等城市进行学术考察，重点为文艺复兴时期艺术形态以及意大利的城市形态。同时继续研究东方古代宗教思想与艺术，并创作含有东方神秘主义意蕴的作品：《历史记忆》、《燃烧的倾空》、《天地间的灵魂》等。同年7月，被聘为南京大学雕塑艺术研究所兼职教授。

　　2000年，开始创作与人类生存的城市形态相关的系列作品：《城市系列》、《永恒的苦路》、《放逐之夜》等。同年9月，应邀出席维也纳《中国当代艺术展》开幕式，发表学术演讲，并赴德国慕尼黑、柏林、西班牙马德里进行学术交流和考察。

　　2001年，应邀参加美国洛杉矶双年展，完成一批以中国山河为主题的大幅作品。

丁  方　手记：
Ding Fang
    从十字架上投下的希望之光，使无形体的信仰灵魂有了一个从绝望深处瞻瞩到真实未来的契机，关键是要把这“希望之光”和灵魂承纳它的契机描绘出来。……在一个遍布生存铁丝网的昏沉暮色中，十字架的微光幻觉般地悬浮在大地上空，照耀着若隐若现的生命之路。“希望”作为一个新艺术王国的转折点，必然性地降临在灵魂国度的上空。在这个卓绝的心理空间中，此岸万物均被苍绿的凄惨之光所弥漫，现世所有的不幸和苦难都蕴藏在那凄光照耀下的肌理视觉效应中。人们不会相信，真切的物理质感在此竟然获得了如此的精神性。漫天青光笼罩下的抽象城市，充满了由名和利所构成的潜力之恶。人们聚居在此，为许多东西而争斗，曰之为文明，精神还存在吗？一切都在堕落，连批判堕落者也在堕落。这种刻骨铭心的苦难将被宏大的历史宽囿，只有诗被特别的眷顾。
    黄是所有色彩中最能发光的色彩，一当将它与灰、黑或紫去调和，黄就失去了发光的特色，也可把黄看作是一种较浓密的、物质化了的白色。这种带了黄色的光越是被卷进这种物质的浓密度和不透明度，它就越是同黄橙色、橙色和红橙类似。
    红是黄的停止点。
    金黄以它明亮的力量，无形的光辉和不透明等特点，暗示了物质的最高纯化，而它的无重量感则是作为一种纯度颤动出现的，象征着领悟和认识。如真理只有一条，掺了假的黄，如掺了假的真理，反而损害了真理，意味着背叛、猜忌、怀疑、不信任和缺乏理性和智慧。同暗色调对比，黄是鼓舞人的色调。在橙色上的黄起着比橙更纯、更亮的作用，如成熟的麦田上的顶射阳光一样。
    红紫色底上的黄有一种极端的力量，有一种坚硬而冷静的效果，一旦黄与紫红相调合，即先失去特点而成病态，带褐味而变得冷漠。
    中间蓝底上的黄十分辉煌，但却很难处理得协调；因为富于情感的兰色不会欣然容忍黄的聪明才智。
    红底的黄显出欣喜和大声喧闹的效果，如复活节上的喇叭声，它的辉煌夺目向世人发出了强有力的知识与誓言。