展览概况：

　　继成都现代艺术馆连续成功举办两届成都双年展之后， 2007年9月13日，第三届成都双年展将在世纪城新会展中心开幕，展期一个月，至10月12日结束。
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　　展览将由“主题展”和“新人特展”两个部分、共约120位参展艺术家的规模组成。
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　　代表中国自己文化特色的“国画”（“水墨”）被拟定为第三届成都双年展的主题。“关注中国本土文化”将是第三届成都双年展的一个侧重点。
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　　本届双年展将由成都双年展历史上第一个国际化的策展人团队主持。
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　　与展览的举办相配合，本届双年展将举办相关主题的国际学术研讨会。

　　关注“中国本土文化”：一路走来的成都现代艺术馆

　　被人们誉为“第四城”的成都，不仅拥有历史的厚重，也有着现代的朝气。近年来，会展业日趋成为展示成都文化风采，推动成都文化发展的重要产业，也是成都的一张文化名片。

　　作为民营公司的成都现代艺术馆，长期以来以独资投办全国性、国际性的大规模艺术展览活动，成为成都在全国和世界一道殊为难见的风景。高速发展的中国需要关注什么？——自己本土的文化，这是成都国际会展中心董事长、成都现代艺术馆馆长邓鸿力倡和推动的主张，也是成都现代艺术馆自建立以来定位和关注的重心。致力于扶持和推动中国本土艺术的发展，促进和繁荣民族的、本土的艺术事业，提升中国本土艺术在世界文化大格局中的地位，是成都现代艺术馆不懈努力的目标。同时，也是进一步扩大成都在全国乃至全世界知名度，树立其文化品牌的有效途径。

　　从1999年的“世纪之门”到2001年以来的“成都双年展”，短短几年间，成都现代艺术馆从无到有、从默默无闻到声名鹊起，从一方之名，到取得全国和国际的声誉。已经举办的两次双年展吸引了世界性的关注，艺术文化活动不仅给艺术馆自身，也给作为文化之城的成都，带来了良好的社会效益。要关注中国当代本土艺术的发展，成都和成都现代艺术馆，成了中国文化格局中不可或缺的一方重镇。

　　围绕扶持、推动中国本土艺术这一主旨，成都现代艺术馆在展览模式上将结合中国国情，引入现代机制和国际准则，将学术性的持久关注，更鲜明的本土特色和更专业的管理水准作为长远的发展目标。通过展览推动中国本土艺术的发展。随着即将于2008年在世纪城落成的12000多平方米规模的新艺术馆建成，可期待其更好的发挥的作用和扩大影响。

　　展览主题：重新启动

　　选择“重新启动”作为第三届成都双年展的主题，是对当今中国艺术状态的观察与思考。在中国社会经济迅速崛起，并在国际上越来越被关注的大背景下，表征这一现状的中国艺术是什么状况？作为一个有自己悠久历史和丰厚传统文化的国度，在向现代化转型和发展的过程中，其本土艺术将何去何从？

　　“国画”作为一个传统的、本土的文化概念，在与“西方文化”的抗争过程中，经历了曲折的转化与演进，然而其自身的文化概念却在政治的、经济的种种干扰下仍未得到澄清，“国画”在国际化的语境中如何当代化也举步维艰、问题依旧。这显然与中国社会经济的迅速发展极不相称。在经历了艺术市场的大起大落后，在“当代艺术”和“油画”的风风火火中，“国画”该如何突破困境成为了一个值得深思的课题。

　　本届成都双年展计划把现有的各种“国画”型态作一个概括性的集中和客观的展现，在并置中相互比较，同时又在比较中突出重点——在中国社会经济迅速崛起的进程中，新的艺术形态应该是既有自身文化传统因素的、又不拘泥于传统形态的、能反映时代面貌的文化——在把自己民族优秀传统文化更新后，重新启动，我们更或可期自己的本土文化和艺术在当代世界中发挥新的作用。

　　链接：主题阐释

　　随着中国社会经济的迅速崛起，中国的当代艺术也受到世界性的普遍关注。但中国艺术现状中的很大一部分却被有意无意的忽视。虽然这部分艺术和中国的传统文化无论在形式、主题还是媒材上都有着不可分割的联系，且实践者众多，但在当代艺术的研究中却没有受到应有的关注。随中国社会迅速的现代化转型，这些艺术实践无论是用“国画”还是“水墨”的概念都难以完全概括，其本身已成为中国当代文化建构的一个重要组成部分。它们既是中国文化身份的一种表征，又不是传统文化的简单延续，无论观念还是形态都在当代社会中得到拓展，和当代艺术的其他类别一样都体现了中国社会文化的当代性。

　　在全球化和中国国际影响力日益扩大的背景下，不论是传统意义上的国画还是近年涌现的前卫艺术都无法最准确、全面地呈现当代中国社会文化的发展面貌。本次双年展试图客观地展示中国当代艺术发展历程中的多元格局，重新定义中国当代艺术，探索突破困境和局限的多种可能性，以使人们了解中国文化的特殊性和世界性之间的相互融合和置换。

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